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    ONGOING PROJECTS
    TB Conversations
    [=== TB === Conversations =]
    VAI AL PROGETTO

    A cura di Claudia Santeroni



        [== LINK ==]

    The Blank Conversation è un progetto dedicato ad artisti under 35 e si è articolato su due anni, 2014 e 2015, rispettivamente dedicati ad artisti italiani e stranieri. Il progetto prevede che gli artisti trascorrano un breve periodo a Bergamo, ospiti della Residenza di The Blank.
    Durante il loro soggiorno conoscono le principali realtà culturali del territorio e si interfacciano con lo staff di The Blank.
    La permanenza viene documentata fotograficamente e il materiale raccolto convogliato in una piccola pubblicazione dedicata, bilingue, che racconta dell’esperienza e offre una sintesi della ricerca degli artisti coinvolti.

    TB Hospitality
    [= TB === Hospitality =]
    VAI AL PROGETTO

    In partnership con

    logo_thatscontemporary_magenta1

    Con il contributo di

    cariplo

    Nell’ambito del progetto

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        [== LINK ==]

    The Blank offre a tutti gli appassionati d’arte, creativi e operatori culturali, la possibilità di vivere un soggiorno particolare a Bergamo, con un servizio di ospitalità nella residenza di The Blank, in Via G. Quarenghi 50, a due minuti dalla stazione dei treni e dalla centralissima via XX Settembre.

    The Blank è un’Associazione culturale composta da persone che si occupano di arte contemporanea e, su richiesta, è in grado di mettere a disposizione operatori, curatori e artisti per scoprire la città come mai prima d’ora. Un team specializzato sarà a disposizione per disegnare il miglior percorso in base agli interessi culturali di ognuno.

    The Blank Hospitality è parte del progetto Art in Network, realizzato in partnership con l’associazione That’s Contemporary e sviluppato nell’ambito del progetto fUNDER35 di Fondazione Cariplo.

    Per informazioni
    info@theblankresidency.it

    WHAT'S ON
    JESSICA STOCKHOLDER
    NEWSLETTER SETTEMBRE 2021
    JESSICA STOCKHOLDER
        [== LINK ==]

    Jessica Stockholder
    Lo studio Agosto 2021
    Photo credit: Jessica Stockholder
    Courtesy l’artista e Galleria Raffaella Cortese

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON JESSICA STOCKHOLDER

    Privacy
    Io con te
    Tu con me
    La Vitamina D
    Il sole che si alza
    La fornace che stride
    Gli uccelli che volano via
    Aprono piano la domenica
    Sugli schermi, una notizia poi
    Accomodati con grazia tra di noi
    Cibo e bevande si susseguono piano
    I nostri corpi con fili avvolti su se stessi
    Il tempo passa piano, tra orologio e forno
    Il sangue gioca in casa, scorrendo nelle vene
    Mentre sul sofà, i corpi sostengono lo sguardo
    Un istante dopo l’altro, e poi fuori dalla finestra
    BENEDIKT HIPP
    NEWSLETTER AGOSTO 2021
    BENEDIKT HIPP

    Benedikt Hipp
    Festivities Eigenschaften elastischer Körper
    2021
    dittico, olio su MDF
    176 x 270 cm ciascuno
    Courtesy l’artista e Monitor Roma, Lisbona, Pereto

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON BENEDIKT HIPP

    Nell’ultimo anno a Roma come borsista a Villa Massimo ho proseguito la sperimentazione in ambito pittorico e scultoreo indagando figure primordiali e parti di corpi, luoghi della trasformazione e della transizione. Il corpo è un tema ricorrente nel mio lavoro. Mi muovo tra pittura, scultura e oggetti – tra finzione e materia. Talvolta questa interazione sembra essere analoga al conflitto quotidiano tra le nostre idee, la nostra carne e le nostre ossa. Questo conflitto è il luogo in cui viviamo. Indipendentemente dalle nostre origini o da dove ci troviamo su questo pianeta, tutti noi condividiamo quell’eterno campo di mezzo.

    GRAHAM HUDSON
    NEWSLETTER LUGLIO 2021
    GRAHAM HUDSON

    Graham Hudson
    Athleisure Antiquity (Fountain)
    2020
    940 cm x 980 cm x 350 cm
    Impalcatura, palle da ginnastica, tubo flessibile, acqua, piscina in acciaio e figure in polipropilene; Discobolo, David, Nike e Venere
    Commissionato da by Wavelength, Shanghai
    Courtesy, Monitor Roma, Lisbona, Pereto

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON GRAHAM HUDSON

    Desideri costruire un corpo bello? Nel 1882, l’artista circense Friedriech Wilhem Müller girò l’Italia, ispirato da sculture come il David di Michelangelo, con l’intento di rimodellare il proprio corpo a loro immagine. Si ribattezzò Eugen Sandow, diventando il primo body builder al mondo e un simbolo del Modernismo. È nel Grande Vetro di Duchamp e nell’Ulisse di Joyce. Schwarzenegger chiama Sandow ‘My Hero’, ha ispirato l’aerobica della NASA e lo yoga moderno. Ma le sculture romane erano copie di opere greche perdute, che erano più algoritmi matematici che studi anatomici. Oggi inseguiamo questa storia di classicismo, modernismo e facsimile per sognare l’irraggiungibile.

    MICHAEL FLIRI
    NEWSLETTER GIUGNO 2021
    MICHAEL FLIRI

    Michael Fliri
    Stargazer (Self-portrait)
    2020
    Fotografia
    Courtesy Galleria Raffaella Cortese, Milano

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON MICHAEL FLIRI

    – Mi precipitai a tendergli la mano: “D’accordo! Affare fatto; datemi la borsa, la mia ombra è vostra”. Accettò e subito si inginocchiò davanti a me e, sotto i miei occhi, con abilità senza pari, staccò delicatamente la mia ombra dall’erba, dalla testa ai piedi, la sollevò, l’arrotolò e alla fine se la mise in tasca –

    Storia straordinaria di Peter Schlemihl, Adelbert von Chamisso (1813)

    Ribaltiamo questa storia. L’autoritratto è estratto dalla tasca come una scultura aptica, staccando dalla stessa una superficie trasparente e, con degli interventi “alchemici”, arriva a una graduale smaterializzazione per manifestarsi, infine, come un’immagine effimera di luce/ombra.

    Con mezzi analogici “Stargazer (Self-portrait)” trova un linguaggio visivo speculativo che appare digitale.

    LAURA PUGNO
    NEWSLETTER MAGGIO 2021
    LAURA PUGNO

    Laura Pugno
    Dominante / Recessivo
    2018
    stampa fotografica, legno vetro e poliuretano
    44x32x19 cm
    Courtesy the artist

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON LAURA PUGNO

    Il nostro involucro, come lo chiamo io, ovvero, l’isolamento culturale che ci separa dalla natura, è alquanto simile (per usare un’immagine che mi ossessiona da quando ero bambino) al finestrino di una carrozza ferroviaria illuminata di notte. Per gran parte del tempo il finestrino è uno specchio delle nostre apprensioni, compresa quella riguardante la natura. In quanto specchio, ci pervade dalla sensazione che il mondo esista principalmente in riferimento a noi: fu creato per noi; noi siamo il suo centro e la ragione della sua esistenza. Di tanto in tanto, però lo specchio si trasforma in una vera finestra, attraverso la quale non vediamo altro che una natura indifferente, la quale procede da un tempo incalcolabile senza di noi, sembra averci generato solo per caso e, se mai fosse cosciente, non potrebbe che dolersi d’averlo fatto.

    [Northrop Frye, Creation and Recreation]

    JUNE CRESPO
    NEWSLETTER APRILE 2021
    JUNE CRESPO

    June Crespo
    e para lá que eu vou
    2020
    Bronzo e ceramica, 2 parti
    cm.72x23x11, cm.71×23,5×9
    Dimensioni installazione variabili
    Photo credit: Jesús Rodríguez
    Courtesy l’artista e P420, Bologna

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON JUNE CRESPO

    “Al di là dell’orecchio esiste un suono, alla fine dello sguardo una forma, sulla punta delle dita un oggetto – è là che io vado.
    Sulla punta della matita il tratto.
    Dove finisce un pensiero c’è un’idea, all’ultimo barlume di allegria altra allegria, sulla punta della spada la magia – è là che io vado.
    Sulla punta del piede il salto.
    Sembra la storia di qualcuno che è se ne è andato e non è più tornato – è là che io vado.
    O non vado? Vado, sì. E torno per vedere come stanno le cose. Se continuano ad essere magiche. Veramente? Io vi aspetto. È là che io vado.”

    [Estatto da “È là che io vado” di Clarice Lispector]

    SHAFEI XIA
    NEWSLETTER MARZO 2021
    SHAFEI XIA

    Shafei Xia
    Profumo concerto
    2020
    acquarello su carta di sandalo intelata
    cm 110×112 
    Courtesy l’artista e P420, Bologna
    Photo credit: Carlo Favero 

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON SHAFEI XIA

    Il grande regista Federico Fellini si era definito come un pagliaccio, diceva che i film erano il suo circo. E la vita è il circo di Shafei.

    A volte sono un clown che porta gioia alle persone. A volte sono la tigre che è stata addomesticata e deve saltare attraverso l’anello di fuoco. A volte sono la maestra della violenza. Voglio controllare tutto.

    Il mio approccio alla vita è un gioco e come tale anche il circo racchiude in sé questa faccia: strappa agli altri un sorriso conservando un universo di emozioni e opposizioni.

    GIAN MARIA TOSATTI
    NEWSLETTER FEBBRAIO 2021
    GIAN MARIA TOSATTI

    Gian Maria Tosatti
    7_Terra dell’ultimo cielo
    2016
    Installazione ambientale, site specific
    Courtesy Galleria Lia Rumma Milano / Napoli

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON GIAN MARIA TOSATTI

    Mi ritrovo per le mani questa vecchia fotografia scattata nei giorni in cui avevo ormai terminato il mio triennale sforzo per il progetto “Sette Stagioni dello Spirito”. E si ripete quello che mi accade sempre quando mi guardo indietro, rivedo le immagini o rileggo testi legati a opere del passato. Penso: «Possibile che allora già sapessi così bene quel che oggi, invece, ancora sto cercando?». In realtà questa domanda misura una distanza. Quella tra l’artista e l’opera. E’ l’opera che sa, che conosce. L’opera è cento volte più grande dell’artista che la scopre e poi, a volte, la dimentica.

    IL DONO | Matilde Cassani e Andrea Romano
    IL DONO | Matilde Cassani e Andrea Romano


    From me to .give, Andrea Romano


    La Bocca della verità, Matilde Cassani



        [== LINK ==]

    Matilde Cassani e Andrea Romano sono i vincitori del programma di residenza Il Dono, dedicato a 2 artisti residenti in Italia e realizzato con il sostegno di Fondazione Cariplo.

    Il progetto prevede un mese di residenza presso gli spazi di The Blank, nell’area di Via Giacomo Quarenghi di Bergamo, finalizzato alla produzione di un’opera inedita sulla tematica del dono da presentare alla mostra Il Dono. Sulla vita e la morte, a cura di Stefano Raimondi, presso Palazzo della Ragione, Bergamo. La mostra, che vede la partecipazione di Alberto Garutti, Jonathan Monk, Namsal Siedlecki e Félix González-Torres, inaugurerà la X edizione del Festival Artdate, organizzato da The Blank (dal 12 al 15 novembre 2020). 

    La giuria, composta da Camilla Mozzato, Stefano Raimondi e Cristina Rota, ha deciso di premiare all’unanimità i progetti di Matilde Cassani (1980) e Andrea Romano (1984) , che saranno realizzato durante il periodo di residenza presso The Blank Residency rispettivamente nei mesi di settembre e ottobre 2020. 

    Liberamente ispirata alla storica bocca della verità il progetto “La Bocca della verità” di Matilde Cassani ha saputo interpretare lo spazio espositivo in maniera dinamica e partecipativa, abbinando la tematica del dono a quella del caso, della fortuna e della verità. L’opera consiste in una grande maschera metallica che libera nell’aria dei piccoli doni: dei fazzoletti di stoffa preziosa e ricamata con effigi e simboli che, una volta sparati fuori dalla sua bocca, volteggeranno nell’aria fino a posarsi a terra. Il pubblico potrà portare a casa il dono che verrà emesso dalla bocca della verità in momenti non
    annunciati. I ricami dei doni saranno parole di buon auspicio: simboli e riferimenti a cavallo tra superstizione, fortuna e verità.

    Il progetto di Andrea Romano è stato premiato per la sua capacità di interpretare la tematica del dono nel pieno spirito di condivisione e collaborazione, configurandosi al contempo come dono verso il pubblico e a sostegno a un ulteriore progetto artistico. Andrea Romano realizzerà un lavoro attraverso uno scambio con l’artista Massimo Grimaldi (Taranto 1974). Il progetto prevede l’impiego di una parte del budget di produzione a sostegno di “.give”, un’app ideata da Massimo Grimaldi partendo dalla premessa che una comunità, per definirsi tale, deve essere necessariamente solidale. In cambio Andrea Romano avrà accesso al materiale grafico e testuale dell’app, che elaborerà sotto forma di ritagli. Una versione digitale delle opere prodotte saranno scaricabili gratuitamente dalla landing page di .give, mentre gli originali costituiranno la mostra presso Palazzo della Ragione. Infine sarà realizzata una grossa quantità di stampe che il pubblico potrà prendere e portare con sé. La pratica artistica si configura così come l’incontro tra la sfera personale e soggettiva e la sfera collettiva fatta di valori condivisi.

    Si ringraziano Andrea Balatti e Lucia Colombo.

    Bio:

    Matilde Cassani moves on the border between architecture, installation and exhibition design. Her practice reflects the spatial implications of cultural pluralism in the contemporary Western context. Her works have been showcased in many cultural institutions, galleries and published in several magazines such as Architectural Review, Domus, Abitare, Arqa, Arkitecktur, MONU magazine on Urbanism.
    She has been a resident fellow at “Akademie Schloss Solitude” in Stuttgart and at the “Headlands Center for the Arts” in San Francisco. Storefront for Art and Architecture in New York hosted her exhibition “Sacred Spaces in Profane Buildings” in September 2011. She moreover designed the National Pavilion of The Kingdom of Bahrain at the XIII Venice Architecture Biennale in 2012 and she took part of the XIV Venice Architecture Biennale (Monditalia) with the piece “Countryside worship”, recently acquired by the Victoria and Albert Museum in London.

    Andrea Romano (1984) vive e lavora a Milano. Andrea Romano è considerato tra gli artisti più interessanti della sua generazione. Diplomato all’Accademia di Brera di Milano, ha preso parte, tra le altre, nel 2016 alla 16° Quadriennale di Roma, all’esposizione The Picture Club presso l’Accademia Americana di Roma e alla mostra Ennesima a cura di Vincenzo De Bellis alla Triennale di Milano, alla collettiva Sous les Paves, la Plage nel 2012 della Fondazione Sandretto Re Rebaudengo di Torino, nel 2015 un solo show alla galleria Gaudel de Stampa di Parigi e nel 2011 alla Gasconade di Milano.

    REGINA JOSE GALINDO
    NEWSLETTER GENNAIO 2021
    REGINA JOSE GALINDO

    Regina José Galindo
    Die Feier
    2019

    Still video
    11:33 min.
    Commissionato e prodotto da Vienna ArtWeek 2019

    Courtesy l’artista e Prometeo Gallery di Ida Pisani

    THE BLANK CONTEMPORARY ART
    99 PAROLE CON REGINA JOSÉ GALINDO

    A quelli che moltiplicano le verdure e
    preparano il cibo per gli altri che si moltiplicano a loro volta
    a quelli che conversano con i grilli nelle notti insonni
    e raccontano loro le proprie paure
    a quelli che vivono un amore rosa in mezzo a tanta oscurità
    a quelli che continuano a ballare
    a quelli che al mattino cantano sotto le maschere
    a quelli che hanno sempre voluto morire
    e nel bel mezzo della pandemia ci siamo resi conto che non vale la pena morire
    a quelli che aspettano che il padre riacquisti la parola e la vita
    per sentire di nuovo la sua voce, il suo nome
    a quelli che hanno pianto con noi da lontano senza vergogna
    a quelli che non possono più piangere
    a quelli che sono rimasti incompleti
    a quelli che non possono abbracciare ai funerali
    a quelli che accompagnano menti che hanno perso la ragione
    a quelli che scrivono poesie quando l’ansia afferra la pancia
    a quelli che hanno smesso di contare le ore
    a quelli che giocano nell’isolamento
    a quelli che ogni giorno spazzano la casa come chi aspetta una visita
    a quelli a cui sono cresciuti così tanto i peli sotto le ascelle che si intrecciano
    a quelli che continuano a vestirsi in solitudine
    a quelli che cucinano cento volte al giorno per nutrire i piccoli
    a quelli che raccolgono le lattughe
    a quelli che annaffiano il dente di leone che cresce sui marciapiedi
    a quelli che fanno torte e giochi di prestigio come atto di ribellione
    a quelli che ancora si ribellano
    a quelli che non hanno dimenticato la libertà
    a quelli che pensiamo sopravvivranno
    a quelli che ci sognano sorridendo.

    [Senza titolo, 2020]

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